繪畫史個人劄記

維納斯和丘比特的寓言
含義隱晦費解 布隆津諾 的畫作,畫中央是裸體的維納斯迷幻眼神注視邱比特
她的孩子正在吻著她,這樣的行為含有情慾意味,如此親暱的動作引起後人的非議
這二人在背景藍色真理的布幕前.為人們演繹一場歡娛的愛情戲碼.
右邊的男孩是「歡樂之神」正灑拋手中象徵「情慾」的玫瑰花瓣.
男孩背後是鼠身人面「欺騙之神」.看似姣好可親的少女面孔下
卻隱藏著骯髒腐臭的蛇蟲之身.尾端的毒螫,手捧的蜂窩暗示了.
看似甜蜜的人間歡娛情愛,背後充滿了種種的不堪.醜惡.邪鄙與汙穢.
最左邊的是「嫉妒之神」.痛苦地抱著頭不想目睹這一幕.而靠邊在陰暗處扯髮吶喊.
在背景上的「真理女神」和「時間之父」正在掀起帷幕.
女神腳旁地下撒著兩副面具分別是代表官能享樂主義的山林仙女寧芙
人首羊身的林野之神之淫蕩
畫面以冰冷的筆調處理這帶有情色意味的題材,構圖充滿象徵意義
在這冷竣疏離慾望主題下潛伏著對生命的訓誡,

我們再此審視這幅畫.充滿了密碼般的符號.構圖運用了大量的隱喻巧思與神話象徵的意義.
畫家透過兩位神祇「揭開簾帳」的動作傳達一個信念,那就是醜惡的罪行是無法遮掩的，
男女之愛最初是甜美的誘惑,最後會被虛妄.嫉妒.私利私慾包覆的醜惡之物
「時間之父」背上有一個計量時間的沙漏,暗喻愛會隨著時間流逝而原形畢露
本來是告誡人們享樂與縱慾的代價,然而畫家對人體的感官性的描繪過於深入
過度的寫實技巧冰冷中有著猥褻的意味,反而成了畫面吸引人的焦點

可是一般民眾剛開始看這幅畫時是匪夷所思,很容易被邱比特扭曲而比例失調的身驅所吸引,
整個畫面其奇異怪詭的構圖所迷惑,如右邊貌似懸中半空中的少女臉孔,
下半身卻是野獸的擬人像的欺騙神,還有淘氣表情天真的男孩其誇張肢體動感揮棒的動作
使得畫面佈局擠塞,讓人會以為這是二流畫家所繪

但是看看布隆津諾我另外介紹的2幅作品

埃利諾及其兒子的肖像
畫家其油畫技非常高超,描寫的肖像畫猶如大理石瓷人般的表現,人物有著超乎人性的典雅與拘謹
細膩筆觸的色彩繪畫技巧精細描繪了.貴婦身上鑲滿花紋的針繡禮服長裙
透過內斂沉穩的用色與明暗處理,精緻且工巧的勾描出
女主角衣著.細膩.繁複且充滿變化,前身整片的金絲突出線紋的圖案
描繪的那麼精細明確且具有冰冷冷的高雅氣派.卻與觀眾無形中而保持著相當的距離感,這種疏離的氣氛
與文藝復興鼎盛期人物形相像的親和力,形成強烈的對比

聖家族
畫中純真美好的聖母子形像令人愉悅,聖母正以慈愛的眼神垂視著耶穌
布隆津諾不僅傳達聖經寓意,此畫也畫出符合了世人對家庭溫馨和諧的盼望

布隆及諾生於十六世紀初.長於文藝復興高峰即將衰落之時,
此刻米開蘭基羅正著手雕刻他的「大衛 」像
拉斐爾畫「聖母升天圖」,達文西起稿「蒙羅麗莎」
吉奧里尼正在畫謎樣的「暴風雨 」 ,威尼斯畫派的提香
有在德國南方的杜勒則正在兢兢業業的製作銅版蝕刻「亞當與夏娃」系列.......
想像循著如此眾多耀眼的藝術星光,要走出自己的一條路,得有多麼堅定的意志與才華

布隆津諾的作品一向是以筆法細膩描繪精緻.色彩奪目著稱
畫家的透視技巧看其作品是很精湛的
維納斯和丘比特的寓言 很明顯是畫家矯揉造做的.畫出邱比特的蛇形姿態佈局法的下半身
用怪異形態的迷戀.來製造出畫面氛圍的隱晦神秘

當古典主義對人體的寫實描繪和透視法已經達到巔峰的程度後,
1520-1600年代的畫家開始刻意地將畫面的結構扭曲,產生非理性的情感和藝術空間
布隆及諾企圖反抗文藝復興後大師所完善訂下的藝術原則,
人體要精確寫實,人體的比例其透視得遵循符合古典.和諧之技法,
他們的精神與勇氣.到了二十世紀初現代藝術的浪潮
才使人們重新發現了這段曾被嗤之以鼻的藝術歷史的價值

維納斯和丘比特的寓言 這一幅畫作在我心中.是曾經用令人訝異的光芒
照亮過沉穩.典雅與肅穆的人文氣息古典藝術中
一幅偉大的幽靈的作品